![\"Jamie-Reid_God_Save_safety_pin_version\"](\"https:\/\/www.kainowska.com\/sito\/wp-content\/uploads\/2014\/12\/Jamie-Reid_God_Save_safety_pin_version.jpg\")
<\/a><\/p>\nJamie Reid<\/strong> \u00e8 famoso per essere stato il grafico dei Sex Pistols. Quello che ha creato l\u2019icona della regina Elisabetta con la spilla da balia infilata nelle labbra, la bandiera britannica fatta a pezzi di Anarchy in the U.K<\/em>., l\u2019allucinante accostamento fucsia-giallo di Never Mind the Bollocks<\/em>.<\/p>\n L\u2019epopea punk \u00e8 celebrata da Sex Pistols Mural<\/em>, uno dei due grandi collage presentati per Ragged Kingdom,<\/em> assieme a due teche e ad un\u2019installazione di fotografie ed opere.<\/p>\n A seguire varie lezioni sulla Grande Truffa del Rock \u2018n\u2019 Roll, con slogan tipo \u201cCash from Chaos\u201d<\/em> [Soldi dal caos], \u201cSell the Swindle\u201d <\/em>[Vendi la truffa]. Poi c\u2019\u00e8 un commentario amaro sulla vita, sulla morte e sull\u2019exploitation<\/em> postuma di Sid Vicious, presentato in un potente dittico con Sid in versione My Way<\/em> e in una foto mentre dichiara \u201cI was the only guy with any bit of anarchy left<\/em>\u201d [Ero l\u2019unico a cui fosse rimasto un briciolo di anarchia]. Sid viene trasformato infine in una grottesca bambolina Ken dentro ad una bara giocattolo in From beyond the Grave<\/em> [Dall\u2019aldil\u00e0]. Relativamente alla vicenda ci sono anche gli slogan \u201cNo One Is Innocent<\/em>\u201d [Nessuno \u00e8 innocente] e \u201cPay The Ghosts<\/em>\u201d [Paga i fantasmi]. Relativamente al periodo Sex Pistols, questa \u00e8 stata una delle grandi abilit\u00e0 di Jamie Reid: rimanere in bilico fra prostituzione e rivolta, disvelamento del meccanismo perverso e connivenza con esso, purezza libertaria e mistificazione. Perch\u00e9, come dice Chuck Palahniuk, non importano tutti gli sforzi del mondo, non c\u2019\u00e8 modo di eludere la propria cultura. Non importa quanto il tuo stile di vita sia eversivo, prima o poi il sistema ti divorer\u00e0. Se ti va bene. Altrimenti ti offrir\u00e0 un lavoro.<\/p>\n Ma veniamo ora al piatto forte, Time for Magic<\/em>.<\/p>\n Nella sala delle opere pi\u00f9 recenti abbiamo un altro grande collage che fa il paio con quello sul punk, Time For Magic<\/em>. Gli elementi che compongono questo collage sono molteplici. Ci sono emblemi e manifesti copia\/incolla. Fra gli emblemi, c\u2019\u00e8 la sagoma del Bianconiglio<\/strong>, un personaggio generalmente associato ad Alice nel Paese delle Meraviglie, in cui rappresenta il lavoratore stressato, ossessionato dal tempo, adoratore servile dell\u2019autorit\u00e0 che lo opprime. Ma in realt\u00e0 il coniglio bianco Abbiamo un unicorno<\/strong> rampante, simbolo di purezza, rarit\u00e0, inavvicinabilit\u00e0, contatto con i misteri della natura, protezione contro i veleni, poteri magici, forza. Nella mitologia cinese \u00e8 rappresentato col corpo splendente e la voce argentina come le campanelle dei monasteri.<\/p>\n Sul ponte di Westminster c\u2019\u00e8 questa statua di Thomas Thornycroft, da cui Jamie ha ricavato la sua opera.<\/p>\n \u00a0 E l\u2019opera di Jamie Reid \u00e8 il logo degli Strongroom Studios, uno studio di registrazione che ha visto sfilare al suo interno Nick Cave, Tricky, Philip Glass, Marianne Faithfull, i Radiohead, Marc Almond, John Cale e Nico.<\/p>\n Il terzo tepee<\/strong> contiene dei cd, delle cuffie con cui ascoltare musica reggae, e una televisione in cui si vede un video in cui l\u2019interno di alcuni ambienti degli Strongroom Studios viene smontato e rimontato a velocit\u00e0 da film muto. Sono gli ambienti che Jamie Reid ha modificato, per renderli pi\u00f9 tranquilli, accoglienti, colorati, allineati con l\u2019onda dell\u2019attivit\u00e0 inventiva.<\/p>\n \u00a0 \u00a0Ovunque ricorre l\u2019esagramma unicursale<\/strong>, il simbolo di un culto menzionato da Rabelais nel Sedicesimo Secolo e sviluppato poi da Aleister Crowley, incentrato su thelema<\/em>, l\u2019esercizio della volont\u00e0<\/strong>. L\u2019esagramma unicursale rappresenta la protezione dal male, la fede, la fedelt\u00e0, la promessa, l\u2019unit\u00e0 assoluta fra uomo e universo. Ma soprattutto il principio magico della volont\u00e0: capire quello che si vuole davvero, nel profondo, al di l\u00e0 dei canti ammaliatori delle sirene, visualizzare quello che si vuole, lavorare pazzamente per ottenerlo. Se la volont\u00e0 \u00e8 pura, la magia avr\u00e0 successo.<\/p>\n Amavamo Jamie Reid per le sue grafiche punk, ma ora ci siamo resi conto che si trattava un amore superficiale. Abbiamo imparato a non fidarci dei fricchettoni, ma questo mix di filosofia, anarchia, odio dei poteri forti, culto della bellezza, amore per il pianeta, questa spiritualit\u00e0 figa impermeabile a qualsiasi stereotipia, questo talento puro, tutto questo ci piace molto. Perch\u00e9 ci insegna che possiamo edificare un reame bellissimo usando i nostri stracci. \n Dal 12 settembre 2014 al 6 gennaio 2015 alla Galleria Civica di Modena, corso Canalgrande 103.<\/p>\n Many thanks to Richard Boote from StrongRoom for the infomations.<\/p>\n \n AA. VV, Il Libro dei Simboli. Riflessioni sulle immagini archetipiche.<\/em> Taschen, 2011.<\/p>\n George Mckay, Atti insensati di bellezza. Le culture di resistenza hippy, punk, rave, ecoazione diretta e altre TAZ, <\/em>Shake edizioni, 1996.<\/p>\n Hakim Bey, Il giardino dei cannibali. I viaggi filosofici di un sufi beat<\/em>. Shake edizioni, 2010.<\/p>\n Stewart Home, Assalto alla cutlura. Le avanguardie artistico-politiche. Lettrismo, Situazionismo, Fluxus, Mail Art<\/em>, Shake edizioni.<\/p>\n AA.VV., PUNK. The Whole Story,<\/em> DK Publishing Ink, 2006.<\/p>\n Civico 103<\/em> n. 13, free magazine della Galleria Civica di Modena<\/p>\n A cura della NPU, Banalit\u00e1 di Base<\/em>: Breve storia dell’Internazionale Situazionista<\/em>, Nautilus,1999.<\/p>\n http:\/\/www.jamiereid.org\/<\/p>\n http:\/\/www.strongroom.com\/<\/span><\/a><\/p>\n \u00a0http:\/\/fascinointellettuali.altervista.org\/filosofia\/33-il-concetto-di-biopolitica-in-michel-foucault<\/a><\/span><\/p>\n http:\/\/www.mital-u.ch\/PunkWave\/j_reid.html<\/a><\/span><\/p>\n 2.bp.blogspot.com\/-x1ErOAbXxH0\/TgJFx5IpfeI\/AAAAAAAAAEo\/fP0194Zmbbk\/s640\/statue_postcard.jpg<\/span><\/p>\n http:\/\/www.arcadia93.org\/thelema-arcadia93.html<\/a><\/span><\/p>\n http:\/\/www.statemaster.com\/encyclopedia\/Unicursal-Hexagram<\/a><\/span><\/p>\n<\/a><\/a><\/a>Al di l\u00e0 degli abiti della Westwood, del teatrino degli sputi, del sangue sul palco, delle morti mitologiche, al di l\u00e0 di tutti questi fenomeni esplosivi con un moto bombarolo dall\u2019interno verso l\u2019esterno, Jamie Reid costituisce il nucleo condensato, incandescente, visceralmente talentuoso e politico dell\u2019operazione manageriale di Malcolm McLaren, indipendente rispetto ad essa e capace di trascenderla. Se i membri dei Sex Pistols prima di McLaren sono dei ragazzini sbandati e (nel caso di Jones) semianalfabeti, che poi di fatto diventano dei modelli figuranti di una performance diretta da altri, Jamie Reid ha gi\u00e0 alle spalle un percorso di tutto rispetto. Figlio di una famiglia di socialisti spiritualmente orientati sul druidismo neopagano, Jamie \u00e8 anarchico e frequenta i membri di una fazione dissidente del movimento situazionista, i King Mob<\/strong>, che credono nella rivoluzione proletaria ma apprezzano la cultura pop ed amano l\u2019iconografia degli assassini seriali. Quando McLaren gli propone di collaborare, Reid ha gi\u00e0 partecipato all\u2019antologia dell\u2019Internazionale Situazionista Leaving the 20th Century<\/em> ed ha portato a termine cinque anni di Suburban Press<\/em><\/strong>, un magazine autoprodotto dall\u2019anima eretica, influenzato graficamente dai dadaisti e filosoficamente dai pensatori anarchici come Charles Fourier, che d\u00e0 spazio a gruppi politici eversivi, composti da neri, femministe, collettivi di occupazione di edifici abbandonati. \u00c8 sulle pagine di Suburban Press<\/em> che Jamie Reid si fa le ossa con i suoi collage sperimentali, trasformando una mancanza in punto di forza: dato che non ci sono soldi per la strumentazione tipografica, Jamie ritaglia le lettere dai giornali e le riassembla in caotici cartigli. Nel frattempo produce manifesti per il movimento degli squatters<\/em>, assieme ad adesivi e poster divergenti che attacca in giro per Londra anni prima che qualcuno pronunci la parola street art.<\/p>\n<\/a>Reid ha continuato ad esistere e ad evolversi artisticamente ben oltre la conclusione della parabola dei Sex Pistols. La mostra Ragged Kingdom<\/em> inquadra proprio questi tre momenti di prima, durante e dopo il punk, e quello che risulta evidente \u00e8 una continua crescita<\/strong>.<\/p>\n<\/a>Abbiamo le prime prove<\/strong> con le grafiche realizzate per la Suburban Press,<\/em> a partire dal 1970, che costituiscono anche gli albori della sticker art<\/em>, in quanto erano proprio degli adesivi che Jamie Reid attaccava in giro allo scopo di causare procurati allarmi e di far pensare la gente. Uno sembra la pubblicit\u00e0 promozionale di un negozio nel momento dei saldi \u201cClosing downsale<\/em><\/strong>. Last days. This store will be closing soon owing to the pending collapse of monopoly capitalism and the world wide exhaustion of raw materials.\u201d<\/em> [Saldi per cessata attivit\u00e0. Ultimi giorni. Questo esercizio chiuder\u00e0 entro breve a causa dell\u2019incombente collasso del monopolio capitalista e dell\u2019esaurimento planetario delle materie prime.] Quindi, mimetismo apocalittico, con un messaggio di speranza per la fine della democrazia totalitaria e con un ammonimento rispetto allo sfruttamento del pianeta. Anno 1975. Oppure antimilitarismo in stile Crass, con uno scheletro posto a entrata dell\u2019Ufficio Informazioni per la carriera nell\u2019esercito. Prima met\u00e0 degli anni Settanta.<\/p>\n<\/a>Come \u00e8 del 1972, e quindi precedente al terremoto Sex Pistols, la nostra opera preferita di Jamie Reid, i meravigliosi autobus con destinazione NOWHERE<\/strong>. Quest\u2019icona rappresenta il tramonto dell\u2019utopia hippy. Cita l\u2019autobus degli acid-party<\/em> di Ken Kesey, che sulla destinazione aveva scritto Further<\/em>, oltre, pi\u00f9 in l\u00e0, che in realt\u00e0 vuol dire da nessuna parte. Questa destinazione, assieme allo slogan \u201cNo Future<\/em>\u201d ci sembra oggi pi\u00f9 che mai familiare.<\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/a>Vediamo scritte come \u201cThe Roads of Excess Leads To The Palace Of Wisdom<\/em>\u201d [La strada dell\u2019eccesso porta al palazzo della saggezza], o \u201cBelieve In The Ruins<\/em>\u201d [Credi nelle rovine], il poster \u201cGod Save Jack The Ripper<\/em>\u201d, con la sagoma mantellata di una delle glorie del Regno Unito, Jack lo Squartatore, e Debbie Juvenile accucciata sotto la scritta psycho \u201cNo Feelings\u201d<\/em>. Molte parti sono relative all\u2019aspetto dichiaratamente commerciale <\/strong>dell\u2019operazione Sex Pistols. \u201cCall it Filthy Lucre. We call It Fucking Great<\/em>!\u201d [Chiamatelo pure sporco lucro, noi lo chiamiamo fottutamente grande!]. C\u2019\u00e8 un\u2019opera con un ipotetico merchandising<\/em> punk, la barretta marcia Rotten Bar<\/em>, il Vicious Burger <\/em>con lucchetto e svastica, la Piss Lemonade<\/em>, la Barbie Sue CatWoman.<\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a>Siamo convinti che Jamie Reid, che \u00e8 un punk fricchettone ma \u00e8 anche dotto (ed \u00e8 cos\u00ec che dovrebbe essere), non si sia perso gli scritti del teorico pi\u00f9 amato nell\u2019ambiente delle subculture, anche da eminenze grigie come Allen Ginsberg e William Burroughs. Hakim Bey<\/strong>, oltre a TAZ, <\/em>la trattazione sulle zone temporaneamente autonome, ha scritto molto anche sulla magia<\/strong>. Hakim Bey racconta che in Et\u00e0 Moderna la magia, detta all\u2019epoca ermetismo<\/strong>, era un paradigma conoscitivo molto serio<\/strong>, praticato dagli intellettuali pi\u00f9 brillanti<\/strong> del Quindicesimo e Sedicesimo secolo. Questo paradigma \u00e8 stato poi soppiantato – per motivi probabilmente economici – dal paradigma scientifico, perch\u00e9 gli scienziati erano pi\u00f9 efficienti, pi\u00f9 linearmente produttivi, costruivano fortificazioni, armi da fuoco, ingranaggi da mulino pi\u00f9 solidi.<\/p>\n<\/a>I maghi rinascimentali a cui stiamo facendo riferimento sono Giordano Bruno, Pico della Mirandola, Tommaso Campanella, Marsilio Ficino, John Dee, Paracelso<\/strong>. Molte delle loro ricerche vertevano sui geroglifici egiziani<\/strong>. I filosofi rinascimentali volevano assolutamente decifrarli. Si riteneva infatti che i geroglifici fossero un alfabeto magico<\/strong>, capace di modificare le cose a distanza<\/strong> per conferire potere, ricchezza, capacit\u00e0 di sottomettere la natura e longevit\u00e0 di dominazione paragonabile a quella delle dinastie faraoniche. Era questo il motivo per cui i principi finanziavano le ricerche degli ermetisti. Con la decrittazione della Stele di Rosetta si \u00e8 scoperto che gli ideogrammi vanno a formare un sistema semi-fonetico, in cui il soggetto rappresentato nell\u2019ideogramma fornisce la prima lettera o i primi suoni della parola, che si vanno poi a sommare agli altri suoni suggeriti dagli altri ideogrammi, in una combinazione di ideogrammi propriamente detti e fonogrammi. Per quanto la scrittura egiziana si sia rivelata quindi molto pi\u00f9 prosaica di quanto immaginassero i filosofi rinascimentali, in ogni caso le loro ricerche vertevano intorno ad un\u2019idea che non possiamo ignorare. L\u2019idea di un potente sistema semiotico formato da immagini e parole<\/strong>, le quali, una volta combinate fra di loro, sono capaci di modificare l\u2019operato degli esseri umani a distanza, facendoli ubbidire al volere del mago che conosce e sa adoperare il codice. I maghi e gli alchimisti lavoravano per ottenere la pietra filosofale<\/strong>, un dispositivo capace di trasformare la materia vile in oro<\/strong>. Se tutto ci\u00f2 vi sembra stupido, se pensate che questi filosofi rinascimentali fossero dei trogloditi retrogradi fissati con l\u2019oroscopo e l\u2019antico Egitto, se vi sentite superiori a questa paccottiglia da Mago Otelma, provate a pensare all\u2019ultimo oggetto costoso che avete comprato, trasformando la vile materia del vostro lavoro (della vostra esistenza) in oro per qualcuno molto distante e molto ricco. Magari era un oggetto elettronico con sopra una mela che viene generalmente associata ad un\u2019esortazione composta da due parole riguardo al pensiero divergente. Non sapete perch\u00e9, ma nonostante i problemi, i guasti, la batteria, le code, il costo elevato, le prestazioni uguali ad altri dispositivi meno costosi, voi non potete fare a meno di quella mela. O di quel baffo rivolto verso l\u2019alto che vi esorta a fare le cose. O di quell\u2019automobile che si chiama come la moglie di Federico Fellini ed \u00e8 fatta, come dice Prospero ne La Tempesta<\/em> di Shakespeare, con la stessa materia con cui sono fatti i sogni. O del disco in vinile di quel gruppo che diceva Dio salvi la Regina. E alla fine comprate, e non sapete dire perch\u00e9 comprate una cosa piuttosto che un\u2019altra, ma lo fate. It\u2019s a kind of magic.<\/em> E Jamie Reid questo tipo di magia ha dimostrato di saperla usare molto bene. L\u2019immagine della Regina Elisabetta con la spilla da balia \u00e8 finita sulla copertina di News Week due settimane dopo aver visto la luce.<\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a>ha una storia simbolica molto pi\u00f9 lunga e complessa. Nei ricami cinesi del Diciassettesimo secolo questi animali preparano l\u2019elisir di lunga vita, e nel sopravvalutato cult-movie Matrix<\/em> il coniglio bianco diventa un animale totemico<\/strong> da seguire per conseguire la liberazione<\/strong>. Solitamente il coniglio \u00e8 associato alla morte, per il suo essere facile preda di innumerevoli predatori, ma anche alla luna<\/strong>, l\u2019emblema dell\u2019eterno rinnovamento<\/strong>. La mascherina delle foglie di quercia<\/strong>, che potrebbe essere una citazione del disegno a sanguigna di Leonardo da Vinci, si ricollega all\u2019appartenenza spirituale di Reid, neopagano<\/strong> ed interessato allo sciamanesimo. Gli infiniti querceti dell\u2019Europa precristiana erano i santuari delle popolazioni germaniche e slave, che svolgevano i loro rituali sotto ad alberi sacri. Le querce possono vivere per mille anni e raggiungere i trenta metri di altezza. Il nome dei druidi viene da \u201cduir\u201d, quercia in celtico. Nell\u2019Europa del Nord la quercia era un albero associato con il mondo dei morti<\/strong>, e secondo Virgilio le sue radici sprofondavano nel Tartaro. La quercia \u00e8 simbolo di forza personale<\/strong>, tempra<\/strong> (pu\u00f2 resistere alle alluvioni e perfino al fuoco) e regalit\u00e0<\/strong>.<\/p>\n<\/a>Poi ci sono i manifesti a collage. Una Libert\u00e0 sulle Barricate con dietro uno skyline di grattacieli, ed un proclama che esalta l\u2019epoca della pirateria. Una presa in giro visiva dell\u2019icona del duro uomo d\u2019azione, John Wayne<\/strong>, raffigurato con il rossetto e il simbolo della pace e la scritta \u201cPeace is tough<\/em>\u201d, la pace \u00e8 tosta. Un altro poster proclama la propria impermeabilit\u00e0 al concetto di gloria militare \u201cNo War No Glory Fuck Forever End of Story\u201d.<\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a>Le opere politiche contro i reali, con le Regine Elisabette, prima e seconda, Lady Diana, Enrico V con le scritte \u201cDamn Them All, Common Wealth for All e The End of The Dominator Culture\u201d [Dannazione a tutti loro, Ricchezza comune per tutti e La fine della cultura dominante] ci sembrano degli sberleffi un po\u2019 troppo ottimisti, come anche l\u2019icona di Bush Nosferatu con la scritta \u201cLiar\u201d [Bugiardo]. Jamie Reid sa fare di meglio.<\/p>\n<\/a>Ad esempio il manifesto \u201cCorporate Slavery<\/strong>\u201d [Schiavit\u00f9 corporativa], con un indiano americano intento nelle danze rituali che girandosi su se stesso vede un topolino della Disney con denti da vampiro, il logo di Mcdonald\u2019s e una svastica. Molto abbiamo gi\u00e0 detto sulle simpatie naziste di Walt Disney e su quello che succede solo da Mcdonald\u2019s, quindi ci concentreremo sul logotipo pi\u00f9 interessante, la svastica con le braccia fatte di chitarre<\/strong>. Le adunate dittatoriali dei ventenni fascisti e nazisti, con l\u2019epifania del leader e la folla oceanica adorante, la decadenza sessuale delle SA, le orge, l\u2019uso indiscriminato di droghe, i manifesti di propaganda con l\u2019icona di Stalin, i proclami dei leader ascoltati alla radio, tutto ci\u00f2 rappresenta un chiaro preliminare di quello che sar\u00e0 la mitologia del rock \u2018n\u2019 roll<\/strong>, con il suo risvolto non detto di potere biopolitico<\/strong>, di tirannide visiva e attitudinale del must-be-cool<\/em>, che si risolve nel consumismo di prodotti pi\u00f9 o meno di nicchia. Poi su tutto troneggia lo slogan situazionista copiato da Vivienne Westwood e Malcom McLaren \u201cDemand the Impossible<\/em>\u201d [Chiedi l\u2019impossibile].<\/p>\n<\/a>Jamie Reid, utilizzando gli slogan e i pay-off tipici del mondo pubblicitario, mostra come la cultura (bassa o alta che sia) sia ormai compromessa dalle leggi del marketing, andando a costituire un sistema di segni che vengono scambiati per profitto o per ribadire il proprio status. Bisogna sempre tenere gli occhi bene aperti, e trovare altre risorse astratte in cui investire per la propria liberazione.<\/p>\n<\/a>Nella stessa stanza del collage Time for Magic<\/em> troviamo l\u2019opera pi\u00f9 bella di Jamie Reid, quattro tepee provenienti da Eightfold Year<\/em><\/strong>, un\u2019installazione presentata per la prima volta nel 2011 a Londra, presso Isis Gallery e London Newcastle Depot.<\/p>\n<\/a>Eightfold Year<\/em> riprende la ruota dell\u2019anno celtico<\/strong>, divisa in otto festivit\u00e0 che segnano le fasi cicliche di vita e morte della natura, e l\u2019inserimento dell\u2019uomo nella ruota cosmica tramite il lavoro. In base a questo ciclo, le festivit\u00e0 di Samhein, Yule, Imbolc, Ostara, Beltane, Litha, Lughnasadh, Mabon, insegnano all\u2019uomo a fare i propri bilanci psicologici<\/strong> e spirituali: ora \u00e8 tempo di raccogliere, contare i frutti ed immagazzinare, ora \u00e8 tempo di andare a caccia, ora \u00e8 tempo di amare e fare festa, ora \u00e8 tempo di rimanere in ascolto, ora \u00e8 tempo di lavorare come se non ci fosse un domani, ora \u00e8 tempo di comprendere che, nonostante la profondit\u00e0 assoluta del buio, la notte sta per finire, ora \u00e8 tempo di tagliare i ponti con l\u2019esterno, perch\u00e9 tutto ci\u00f2 che \u00e8 rimasto sui campi in questo periodo dell\u2019anno \u00e8 propriet\u00e0 degli spiriti. Questi momenti sono individuabili in un anno, ma anche nel corso dell\u2019intera esistenza. L\u2019operazione meravigliosa compiuta da Jamie Reid in Eightfold Year<\/em> \u00e8 quella di trasformare le fasi della sua vita in ambienti,<\/strong> in cui i visitatori possono sostare ed avere qualcosa in dono, cio\u00e8 delle stampe di sue opere da infilare in una busta. Ci \u00e8 piaciuto moltissimo questo catalogo do it yourself for free<\/em>, assolutamente in linea con la poetica e la politica dell\u2019autore. Tutto ci\u00f2 avviene all\u2019interno di piccole stanze super-accoglienti, dei veri nevermind the bollocks environments<\/em>, composti dall\u2019interno di quattro tende indiane tradizionali, circolari, in cui si pu\u00f2 stare comodamente in piedi o seduti su cuscini, stuoie, letti. I tepee sono luoghi topici e radicali dei free party<\/em>, in Italia possono essere stati avvistati e fruiti in un\u2019epoca remota, alle varie Feste della Luna piuttosto che a qualche rave sui colli bolognesi. Il tepee pu\u00f2 ergersi solo in contesti dove impera una socialit\u00e0 tribale<\/strong>, e per Reid simboleggia la libert\u00e0, il nomadismo, qualcosa di armonico all\u2019interno del mondo, lo spazio del sogno, dell\u2019elevazione, della pace. Uno dei tepee di Jamie Reid, in cui troviamo una poltrona, un tavolino di vetro con un portacenere strabordante e una macchina ciclostile, \u00e8 dedicato allo sviluppo della personalit\u00e0 tramite l\u2019apprendimento del codice magico<\/strong>. Questo \u00e8 il luogo dell\u2019iniziazione alla conoscenza e del lavoro, simboleggia l\u2019attivit\u00e0 di Jamie Reid presso la Suburban Press<\/em>.<\/p>\n<\/a>Un altro tepee \u00e8 dedicato alla sua giovinezza punk<\/strong>. Abbiamo un letto da motel ad una stella, con una coperta arancione fluo e la stampa una starlette <\/em>anni Cinquanta scosciata con un maglione a coste e la scritta FUCK FOREVER. C\u2019\u00e8 anche il mantra che segna la fine dell\u2019infanzia, Who Killed Bambi?<\/strong>, ovvero cosa sta succedendo, perch\u00e9 non mi diverto pi\u00f9, perch\u00e9 mi sento amareggiato, why drugs don\u2019t work anymore, whatever happened to saturday night??? A questo punto questo tepee va abbandonato, per entrare nel terzo.<\/p>\n<\/a>Nel terzo tepee vediamo un\u2019icona con un cavallo rampate, un carro e una figura che solleva un bastone. Non la riconosciamo subito, ma poi andiamo a cercarci un personaggio che avevamo gi\u00e0 incontrato nel corso delle nostre ricerche. Un personaggio splendido, e rileggere la sua storia ci fa quasi commuovere. Boudicca<\/strong> era la regina degli Iceni, una trib\u00f9 britannica del I secolo dopo cristo. Quando i Romani, venendo meno al patto che avevano fatto con suo padre, la espropriano del suo regno, lei protesta a gran voce, si ribella, e allora, come riferisce Tacito, viene denudata pubblicamente e frustata, mentre le sue figlie vengono violentate sotto ai suoi occhi. Dopo questo trauma indicibile, Boudicca si mette a capo della pi\u00f9 grande sommossa antiromana su territorio inglese, sbaraglia Londinium, Verelatium, Camulodunum, distrugge la Nona Legione, e, quando infine viene sconfitta, prende il veleno per non cadere in mano dei suoi nemici. Gli antichi romani la ricordano cos\u00ec \u201cEra una donna molto alta e dall\u2019aspetto terrificante. Aveva gli occhi feroci e la voce aspra. Le chiome fulve ricadevano in gran massa sui fianchi. Quanto all\u2019abbigliamento, indossava invariabilmente una collana d\u2019oro e una tunica variopinta. Il tutto era ricoperto da uno spesso mantello fermato da una spilla. Mentre parlava, teneva stretta una lancia che contribuiva a suscitare terrore in chiunque la guardasse.\u201d<\/em> [Cassio Dione Cocceiano, Storia Romana, 62, 2]<\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/a><\/a>Il terzo tepee, con i suoi cuscini tinti e svarecchinati, con i motivi celtici e i volantini contro il Criminal Justice and Public Order Act, ci fa venire in mente la cultura dei traveller<\/strong>, una subcultura inglese seminale e di lunga tradizione, composta di nomadi per scelta che vivono in camion e furgoni. I traveller esistono fin dai free party inglesi jazz degli anni Sessanta, e poi negli anni Settanta si organizzano in convogli di veicoli, che si spostano fra le fiere di Horseshoe Pass, Aston Court, Deeply Vale, Windstor, da Cambridge, ad Albione, fino a Lowestoft e Stonhendge. C\u2019\u00e8 un filo rosso che unisce i traveller, che decidono di praticare delle attivit\u00e0 che, in mancanza di una casa mobile, sono appannaggio esclusivo della classe dominante, ovvero vivere negli spazi aperti della campagna inglese e viaggiare continuamente, e i situazionisti<\/strong>, che inventano il concetto di psicogeografia<\/strong>, su come l\u2019ambiente esterno sia importante per la qualit\u00e0 emotiva della vita interiore dell\u2019individuo. Inoltre la partecipazione ai free festival<\/em> si sposa con la ribellione al principio dello spettatore passivo e controllato della riflessione di Guy Debord. Nel terzo tepee c\u2019\u00e8 anche lo slogan \u201cShamarchy in the Uk<\/em>\u201d, un invito un po\u2019 in stile Arthur Rimbaud a divenire veggente, a entrare in contatto con gli spiriti, a divenire animale, a cercare un modo costruttivo di trascendere la realt\u00e0 per provare ad essere completi. Lo sciamanesimo contemporaneo<\/strong> postula che il mondo sia pervaso da un enorme flusso di energia, a cui si pu\u00f2 attingere per ottenere la guarigione e per risolvere i propri problemi.<\/p>\n<\/a>Quindi, nel terzo tepee troviamo gli spunti che ci conducono al quarto. L\u2019ultimo tepee<\/strong> ha il pavimento ricoperto di feltri multicolori, e in alto c\u2019\u00e8 una sfera rotante con gli specchietti da disco anni Settanta. Vi troviamo un altarino con vari dipinti a mandala, che rappresentano la ricerca di Jamie Reid nell\u2019ambito della geometria sacra, i suoi esercizi rituali per non perdere la capacit\u00e0 di vedere.<\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n
\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n
\nBibliografia<\/strong><\/h2>\n