![\"\"](\"https:\/\/www.kainowska.com\/sito\/wp-content\/uploads\/2014\/11\/Pierre-et-Gilles-Susie-Bick-1994.jpg\" "\\"Pierre")
<\/a>![\"\"](\"https:\/\/www.kainowska.com\/sito\/wp-content\/uploads\/2014\/11\/La-Madone-au-coeur-bless\u00e9-Pierre-et-Gilles-1991.jpg\" "\\"La")
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We are living in the age in which the pursuit of other values than<\/em><\/p>\n Money Success Fame Glamour<\/em><\/p>\n Have either been discredited or destroyed<\/em><\/p>\n Money Success Fame Glamour<\/em><\/p>\n Money Success Fame Glamour<\/em><\/p>\n Michael Alig, Party Monster<\/strong><\/p>\n Una notte estetica, un inconscio fragile<\/em><\/p>\n La finzione scenica, psicanalizzatemi<\/em><\/p>\n Una nuova immagine per un sogno complice<\/em><\/p>\n Non \u00e8 pi\u00f9 credibile la normalit\u00e0<\/em><\/p>\n Diana Est, Tenax<\/strong><\/p>\n Divino divina, divinamente sorgo ogni mattina<\/em><\/p>\n Donatella Rettore<\/strong><\/p>\n La vita non ha stile. E neanche la natura.<\/em><\/p>\n Susan Sontag<\/strong><\/p>\n
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\n<\/a>Pierre et Gilles cantano l\u2019epoca dell\u2019artificio, il luccichio dei glitter, il lirismo della plastica e il sogno di un\u2019estetica che tutto redime. Nelle loro opere ci sono l\u2019iconografia<\/strong> religiosa<\/strong> tradizionale dei santini, la citazione dei miti degli dei<\/strong> pagani<\/strong>, e l\u2019innesto di queste due obsolete forme di culto alle religioni laiche del divismo<\/strong> e dell\u2019 edonismo<\/strong>.<\/a>Pierre et Gilles si occupano dell\u2019iconosfera divistica e divina.<\/p>\n<\/a>Nina Hagen<\/strong>, la regina del punk di Berlino Est, con i suoi folli vocalizzi da soprano, si trasforma in una sbierluccicante Anfitrite vestita di rosa. Anfitrite, moglie di Poseidone, dio delle maree e dei terremoti, piuttosto che del punk era la regina dell\u2019alto mare aperto, e del suo canto infinito. Zuleika<\/strong>, una delle prime muse dei due artisti, diventa la Gorgone Medusa, vecchia Dea Serpente detronizzata dell\u2019Europa pre-indoeuropea, emblema di quella conoscenza che con la new-wave giudaico cristiana si identificher\u00e0 non solo con la paralisi ma con il male stesso. Pierre et Gilles ne danno una versione androgina ed ammiccante, parente prossima del logo di Versace. Ermes<\/strong>, il dio dei morti e dei crocicchi della fortuna, inclina il capo verso il basso in una posa morbida che sottolinea la plasticit\u00e0 del suo lato B, e ci ricorda come mai Frederick Bulsara scelse il suo nome per diventare la Regina Assassina leader dei Queen.<\/p>\n<\/a><\/a>Per restare in tema di religione ed icone gay, non poteva mancare il torso trafitto di San<\/strong> Sebastiano<\/strong>. Alto ufficiale dell\u2019esercito romano sotto Diocleziano, martire a trentadue anni, l\u2019agiografia narra che si salv\u00f2 dal tradizionale martirio mediante le frecce, che si riconsegn\u00f2 all\u2019imperatore, per venire flagellato a morte e gettato nella Cloaca Maxima. San Sebastiano \u00e8 una figura centrale dell\u2019iconografia dell\u2019arte occidentale, e rivela il suo assioma nascosto, ovvero che la bellezza,<\/strong> unita alla sofferenza<\/strong> della tortura, \u00e8 il pi\u00f9 appassionante<\/strong> degli spettacoli.<\/strong> E non per niente il topos<\/em> del sacrificio<\/strong> costituisce la base delle rappresentazioni occidentali e delle evoluzioni della sua storia artistica. Pierre et Gilles, durante gli anni giovanili, si sono autoritratti legati insieme alla colonna del martirio.<\/p>\n<\/a>Parte integrante della poetica di Pierre et Gilles \u00e8 la sensibilit\u00e0 camp<\/em><\/strong>, che \u00e8 stata definita da Susan Sontag nel suo saggio del \u201864 come fuga da tutto ci\u00f2 che \u00e8 natura, principio di realt\u00e0 e seriosit\u00e0. Il camp<\/em> trova rifugio nella frivolezza e nei paradisi<\/strong> artificiali<\/strong> che si trovano oltre al limite. Pierre et Gilles, come tutti gli esteti, possono essere talmente sicuri del loro gusto da elevare il cattivo gusto del kitsch a cifra stilistica.<\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a>Nella storiografia iconologica del camp<\/em> grande importanza ha la figura di Salom\u00e8<\/strong>, che Pierre et Gilles rappresentano in versione torbida ed infantile, con la testa decollata del Battista in un bacile d\u2019argento. <\/a>Dietro a questa figura ci sono il tisico, incestuoso e morfinomane Aubrey<\/strong> Beardsley<\/strong>, con i suoi insuperati capolavori di grafica, e l\u2019indiscusso re dei dandy, Oscar<\/strong> Wilde<\/strong>, con il suo martirio laico per omosessualit\u00e0. <\/a>Poi ci sono la profusione di incensi, gioielli, piume di pavone e decadenza orientale dell\u2019opera teatrale della Salom\u00e8, in tutte le sue infinite versioni, dal caleidoscopio acido di Carmelo<\/strong> Bene<\/strong> fino a quella in stile Rocky Horror Picture Show di Ken<\/strong> Russell<\/strong>. Infine, scavando ancora, si arriva alle teoriche pseudo-scientifiche misogine e filo-omosessuali della sessuologia<\/strong> vittoriana <\/strong>, per cui le donne, darwinisticamente inferiori all\u2019uomo, erano considerate invidiose dell\u2019intelletto maschile e vogliose di appropriarsene. Quale metodo migliore della decapitazione?<\/p>\n<\/a><\/a><\/p>\n<\/a>Di derivazione wildiana anche la rappresentazione di Rupert<\/strong> Everett<\/strong> dentro una colonna di rose, in versione lord del secolo Decimo Nono. Tilda<\/strong> Swinton<\/strong>, invece, \u00e8 ritratta in paramenti cinquecenteschi, che mettono in risalto il suo incarnato perlaceo e la proiettano all\u2019inizio della superba versione di Orlando di Sally Potter, di cui \u00e8 stata protagonista.<\/p>\n<\/a>Ci\u00f2 che connota maggiormente le opere di Pierre et Gilles rispetto alle teoriche del camp<\/em> \u00e8 l\u2019instabilit\u00e0 fra i generi sessuali e la convertibilit\u00e0<\/strong> fra persona<\/strong> e cosa<\/strong>. Tutti i loro soggetti hanno un aspetto plastificato e fisso da bambola<\/strong>, a met\u00e0 strada fra il giocattolo di panno Lenci e la Real<\/em> Doll<\/em> sessuale di polimeri al silicone. Ci\u00f2 nasce dalla loro metodologia di lavoro, che fonde la fotografia con il ritocco pittorico old<\/em> school<\/em>, come nelle fotografie del primo Novecento.<\/p>\n<\/a>Un\u2019altra figura cardine delle opere della coppia francese \u00e8 quella del militare<\/strong>. E dietro, nascosti dai glitter, ci sono i soldati BDSM di Tom<\/strong> of<\/strong> Finland<\/strong>, i marinai bestiali e michelangioleschi di Querelle<\/strong> de<\/strong> Brest<\/strong>, e, soprattutto, il sostrato omosessuale rimosso degli eserciti di cui parla Slavoj<\/strong> Zizek<\/strong>, per cui tutti gli scherzi da caserma e l\u2019omofobia tipica dei linguaggi delle forze armate si baserebbero su un nocciolo di omosessualit\u00e0 trionfante, di cui il culto del corpo e il cameratismo sono delle manifestazioni sublimate.\u00a0 Pierre et Gilles rappresentano un ufficiale dell\u2019Armata Rossa che piange per il crollo del muro o per un perduto amore, e marinai con maglie rigate che si baciano dentro a roridi boschetti artificiali.<\/p>\n<\/a>Pierre et Gilles creano un luccicante mondo sotto vetro, in cui i colori sfavillano e tutto viene purificato, anche le contraddizioni e la violenza. Un\u2019epifania kitsch<\/strong>, in cui ogni cosa \u00e8 perfetta, protetta,<\/strong> ed immobile,<\/strong> come la donnina circondata dai glitter del profumo Fragile di Jean Paul Gaultier.<\/p>\n